Интервал между буквами (Кернинг):
Накануне православного Рождества (а католическое Рождество - как раз сегодня) дарить друг другу рождественские открытки. Посреди массового ширпотреба, изготовленного на современных компьютерах, нет-нет, да промелькнет ручная работа неизвестного автора. Одним из них является наш земляк Алексей Транковский. Имя Транковского незаслуженно забыто, однако его работы живут и по сей день.
Один из забытых смоленских талантов - известный в прошлом, но практически неизвестный сегодня самобытный художник Алексей Иванович Транковский, творивший на рубеже XIX и XX веков. Почтовые открытки, созданные Транковским, являются гордостью многих коллекционеров-филокартистов. А его живописные работы хранятся в различных российских и зарубежных музеях, в частных коллекциях. Но, к сожалению, о самом нем известно немного. Специалисты лишь недавно установили возможный год его рождения - 1847, а вот дата смерти называется приблизительно - около 1914 года.
Точно известно, что родился Алексей Иванович Транковский в состоятельной помещичьей семье в Сычевском уезде Смоленской губернии. Также семья дворян Транковских владела сельцом Рождественское в Духовщинском уезде. Среди исследователей нет общего мнения о художественном образовании Алексей Ивановича. Некоторые специалисты считают, что он окончен Строгановское училище, другие утверждают, что сычёвский талант был художником-самоучкой, так как в архиве училища о нем не обнаружено никаких данных.
В одном из российских архивов было найдено прошение "коллежского асессора Алексея Ивановича Транковского" в Советской Петербургской Академии Художеств, в котором он просит удостоить его звания художника за три представленные картины: "Свадьба в доме русского боярина", "Пытка за ересь и староверское перстосложение в" в одном из российских архивов. старину "и" Из народного быта, изображающая писание прошения в кабаке адвокатом деревни ". Просьба, по-видимому, осталась без ответа возможно по политическим мотивам, из-за интереса художника к староверчеству. Прошение было написано 30 сентября 1882 года, поэтому исследователи творчества Транковского пришли к выводу, что он сформировался как художник в конце 1860 - 1870-х годов.
Наш земляк писал в основном жанровые полотна, композиции на историческую тематику и натюрморты. Искусствоведы считают его последователем передвижников, и действительно, дошедшие до нас работы смоленского живописца, выполнены в этой творческой манере.
В 1914 году некоторые живописные полотна Транковского были показаны на выставке в Париже. Но из-за начавшейся Перовой мировой войны, картины были распроданы во Франции, попав в частные коллекции. Оставшиеся же в России работы сычевского живописца ждала печальная судьба. Большинство картин Транковского хранилось в смоленском родовом поместье. И во время революции и гражданской войны они были уничтожены… Остальные работы в 1914 году были вывезены в Париж на выставку, где и остались в частных коллекциях. Также его работы воспроизводились на старинных открытках, как иллюстрации к книгам.
В основной экспозиции Воронежского художественного музея представлена жанровая картина автора «Деревенский кулак». Сцена изображает частое, к сожалению, событие — бедный мальчикотправлен кем-то из родителей к шинкарю за известным продуктом. Художник особенно подчеркивает нищую одежду юного героя: на холсте отображена поразительная качественность проработки живописных деталей. Сложно представить, как художник, не получивший профессионального образования, с такой живостью воплощает фактурные нюансы одежды своих моделей.
Работа поступила в собрание Воронежского областного художественного музея им. И.Н. Крамского в 1933 году из Воронежского краеведческого музея. Ранее картина принадлежала Турчанинову, который приобрёл полотно у самого Алексея Транковского.
До наших дней дошли единицы его полотен, которые пользуются неизменной популярностью среди современных ценителей искусства. Так, в 2008 году на одном из столичных антикварных аукционов была продана известная картина Алексея Транковского "Арест", написанная в 1907 году.
По тематике, настроению и манере исполнения эта работа напоминает знаменитое полотно Ильи Репина "Арест пропагандиста".
В том же, 2008 году, на другом московском аукционе продавалась картина Транковского на историческую тему "Ярослав Мудрый и шведская принцесса Ингигерда". И уже совсем недавно, в ноябре этого года, еще на одном столичном антикварном аукционе появилась картина Транковского "Расставание с Ермаком". Это живописное полотно, по всей вероятности, является иллюстрацией к поэме Кондратия Рылеева "Дума на смерть Ермака", которая стала народной песней.
Также в Музее истории религии в Петербурге хранится картина Транковского "Владимир и Рогнеда", а в Воронежском художественном музее им. И. Крамского находится картина "Шинкарь" (1879 г.).+
В начале XX века картины Транковского на исторические и народные темы пользовались большой популярностью в России. Художник был очень внимателен не только к сюжету, но к деталям. Поэтому многие его живописные работы печатались в различных журналах и как иллюстрации к книгам. Но больше он прославился как российских дореволюционных почтовых открыток, которые теперь хранятся у различных коллекционеров-филокартистов. И именно благодаря этому обстоятельству современные россияне могут увидеть и оценить самобытное творчество этого художника - земляка из Сычевского уезда.
Источник: http://smolnarod.ru/politroom/zabytyj-xudozhnik-iz-sychyovskogo-uezda/
Фото предоставлено пра-пра-внучкой художника Марией Николаевной Бондаренко.
https://ar.culture.ru/ru/subject/derevenskiy-kulak-shinkar